音乐厅听感与Linear系列耳放调音理念

andygaof

贵价耳放到了一定程度就会是风格之争，而不再是三频、解析、声场这些的讨论。在说Linear系列耳放的调音理念尤其是Linear5的调音理念之前，想先谈谈音乐厅里面的高水平演出听感。这些听感是基于国家大剧院，巴塞罗那音乐厅，旧金山音乐厅和波士顿音乐厅而来的，非常遗憾没有听过三得利，柏林，维也纳金色大厅和塞维利亚歌剧院的现场。

在音乐厅里面听现场，现场的低频是略有一点散的，并且有混响的感受，声音会非常的有能量感，并不是那种很Q弹得一拳打过来的感觉，中高频如果从通透的角度，我个人认为在略散的具有一定混响的低频下，清楚的交代各个声部的声音细节，质感和位置关系。除了一些作曲或演奏者有意为之，一把名小提琴琴，一架斯坦威的声音是充满了鲜活质感的，中高频具有很强的穿透性，但是不会刺激（距离很近的时候有点刺激）。现场的声音变化也就是速度响应是由演绎的音乐家决定的，也就是说速度变化可以很快。目前任何系统回放时的响应速度理论上不会超越现场。

回到调音的角度。如果是把低频调整的很结实，再把混响效果去掉，同时强力的增加结像的线条感，这个时候声音透明度会显得很高。如果在这个基础上继续打薄声音，削弱一些重量感，这个时候声音就会透明的要命，听者的第一感觉就是解析非常高，声音透明。但是这种听感已经严重的背离了现场的听感。当然如果低频过于松散就变成了慢糊或者暖糊，这个也不符合现场听感。所以Linear5的声音从三频角度会是在具备重量感的基础上，低频略散，中高频通透，大信息量下保持足够稳定和细节提供能力，微小细节可以有效还原的声音。
再有一点就是声音的响应速度问题，速度拖沓的声音会导致声音透明度下降，需要保证声音的速度足够快。耳放是可以通过调整加快速度的，但是从系统角度，我个人倾向于在音源上控制速度，调教良好的转盘，界面和解码会表现出很好的瞬态，提供足够的响应速度。如果耳放调的过紧过快，可能在低端音源下更好听一点，但是当音源可以做到大信息量的高速交付时，这个时候耳放就容易显得太暴力了，不够宽松。也就是说这个系统并不适合长时间聆听，只适合短时间PK。个人认为以欧美典型音乐会现场衡量，上半场一个小协，下半场一个大部头交响这种，耳机系统应该以能够听完不感觉疲劳为比较理想。所以Linear5 的调教可能对有些烧友而言稍显松了一点，一下子听不够出彩。但是大家普遍反应是可以长时间聆听，并且开很大音量只是瞬态和能量感加强但不会增加压迫感，这个我个人认为比较符合现场听感。


巴拉巴拉说了一大堆，事实上讲Linear系列耳放的声音调教是以现场的声音为依据来调整的。所以Linear系列耳放的声音比较中性，有些烧友反应没有所谓的胆味。这里我要说的是官方为Linear5推荐的德律风根ecc82/802s加全真三胖组合，为Linear25推荐的德律风根ecc82/802s加JJ EL84组合都是为了这个现场回放调音目标服务的。如果希望声音有胆味，其实非常简单，把德律风根的ecc82更换为大盾的CV4003，您就可以得到一个高频偏暗，声音温暖，很突出人声的声音，也就是一台有胆味的机器了。如果更换成一个更加糊的前级管，例如200多元的大盾黄字ecc82，那么您就会得到一个传统意义上的暖糊的胆机。

achica

高总写的很平实，收益不少