《你喜欢勃拉姆斯吗》书推荐唱片

小狗皮皮

快乐的周一从勃拉姆斯开始

yzde

书中提到这张了吗？

铸剑山庄武公子

勃拉姆斯是我现阶段最喜欢的作曲家。

decnpo

yzde 发表于 2024-3-4 19:02
书中提到这张了吗？

没提到。

decnpo

14.《第一交响曲》
    《葬礼合唱歌曲》(Op.13)
    《命运之歌》(Op.54)

     蒙特威尔第合唱团（Monteverdi Choir）、革命与浪漫乐团（OrchestreRevolutionnaire et Romantique )
     约翰·埃利奥特·加德纳爵士(Sir John Eliot Gardiner)
     Soli Deo Gloria 2007

链接：/s/1mUzVxqItot_EhoezQLMPNQ?pwd=ibdf
提取码：ibdf
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唱片介绍：（引自《你喜欢勃拉姆斯吗》）
该唱片是一个唱片出版项目的一部分，目的是诠释勃拉姆斯的四首交响曲和《德语安魂曲》，需要按照时间先后顺序完整聆听本唱片，而不是只选取其中一部作品聆听。
约翰·埃利奥特·加德纳爵士（Sir John Eliot Gardiner)的演绎融入了许茨（Schutz）和加布里埃利（Gabrieli）作品的影响，同时还受到一些与勃拉姆斯同时代作曲家声乐作品的影响。门德尔松（Mendelssohn）就是其中一位杰出代表，他在勃拉姆斯出生三年之前创作了《我们在生命之中》（Mitten wir），勃拉姆斯创作的《葬礼合唱歌曲》(Begrabnisgesang,1858）承袭了门德尔松作品的一些特质，与合唱团、木管和定音鼓演绎的挽歌《德语安魂曲》的第二乐章呼应，受到荷尔德林(Holderlin)启发创作的《命运之歌》（Song of Destiny，1868—1871）崇高而又充满不安，与《德语安魂曲》遥相呼应。
勃拉姆斯对于荷尔德林诗歌的配乐是具有争议的。荷尔德林开篇描绘天堂的静谧和人间的地狱，勃拉姆斯在尾声部分让乐队奏出忧伤美丽的C大调，再次描绘了天堂的愿景，而《命运之歌》和《第一交响曲》有某种联系。加德纳呈现了充满力量的两种诠释风格，从忧伤的C大调尾声到交响曲C小调激昂的开头，给听众带来无与伦比的现场体验，带来两种风格的强烈对比。
演奏非常具有戏剧性、力量感，没有过多修饰。三个作品集聚的戏剧力量在《第一交响曲》第一乐章中迸发出来。克伦佩勒1941年在指挥这首交响曲的时候，一位乐手回忆说：“他好像在驾驶一辆大型战车，淋漓尽致地演绎音乐。”在加德纳的诠释中也有这种势不可挡的风范。
巴黎瓦格朗音乐厅(Salle Wagram)具有沉静的声学效果，在此音乐厅中使用古乐让演出的规模更加宏大。然而，交响曲中间乐章的演奏有些粗糙。加德纳指挥的第三乐章没有遵循勃拉姆斯的谱面指示，既不是小快板也不具备庄严的风格，由泰拉克(Telarc)出品、查尔斯·马克拉斯爵士(SirCharles Mackerras）与苏格兰室内乐团合作的版本在这个方面更为优秀。然而这样的比较也并不是特别重要。本唱片中强大有力的勃拉姆斯交响曲本身的诠释已经相当优秀。

decnpo

加德纳爵士指挥的四首勃交全在链接文件里面。

decnpo

15.《第一交响曲》
    《海顿主题变奏曲》
    《匈牙利舞曲》(No.14,费舍尔改编)

     布达佩斯节日管弦乐团（Budapest Festival Orchestra )
     伊万·费舍尔（lván Fischer)
     Channel Classics

封面文件没拖下来，就用封底代替吧。

链接：/s/10LBDdVUOp8c4gqkcqbXS-Q?pwd=ffit
提取码：ffit
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唱片介绍:（引自《你喜欢勃拉姆斯吗》）
在这张唱片中伊万·费舍尔编排了勃拉姆斯《d小调匈牙利舞曲》中的弦乐部分，令人印象深刻。这是勃拉姆斯式的匈牙利风格，体现了在奥地利维也纳东边的匈牙利风情。
费舍尔和优秀的布达佩斯节日管弦乐团把这首《海顿主题变奏曲》看作对海顿的深情致敬，据说海顿曾住在维也纳的东边。演奏呈现细腻，风格鲜明，甚至有些吉普赛风情，在终曲部分，勃拉姆斯使用三角铁呈现出该谐而又雄浑的色彩。录音效果也颇为优秀。
在交响曲的演绎方面，费舍尔对于勃拉姆斯这一作品的理解就好像莎士比亚作品中波洛尼厄斯的阐述风格，他形容这首交响曲是勃拉姆斯第一首“德国、匈牙利、吉普赛、瑞士、奥地利交响曲”。指挥家的演绎风格充满激情，令人精神为之一振，同时又清晰、流畅（带有一些弦乐滑音—portamento）。
费舍尔体现了第一乐章快板的舞蹈元素，展现了作品朝气蓬勃的动机。第二乐章乐队的演奏精致细腻。第三乐章的速度和优雅体现了明确的匈牙利风格。在即将进入结尾处之前出现的拨弦过渡部分上下起伏，费舍尔的演绎不太理想，但是之后又马上恢复了平衡与活力。交响曲的收尾部分尤为激情四射。
本版本的演绎比很多常见版本更加外放，而不那么沉重。秉承着这个风格，费舍尔也许想把外放和沉重混合在一起，第一乐章的抒情部分表现得更加壮阔，尾奏部分的二十个小节一直在逐渐消减力量，之后在第十五小节按照勃拉姆斯的标示出现了短暂的稍慢快板。富特文格勒也有类似的诠释，但是更为细致和自然。费舍尔在掌控起伏、细致乐段方面的能力还不能和富特文格勒比肩，还不能达到浑然天成的境界。但是与其拙劣地模仿别人，还不如坚持自己对勃拉姆斯的演绎，而演出的大部分时候费舍尔都体现了自己对勃拉姆斯的风格的理解。

wpx426

decnpo 发表于 2024-3-4 22:03
15.《第一交响曲》
    《海顿主题变奏曲》
    《匈牙利舞曲》(No.14,费舍尔改编)

decnpo

wpx426 发表于 2024-3-4 22:51

谢谢！

simplerbt

谢谢各位的分享！
勃拉姆斯的音乐语言大多以厚重为主，但要了解其复杂的情感世界，还属他的室内乐，将复杂的情感世界表现得淋漓尽致。
如这二部作品，有着深刻的内在情感，十分精美......

decnpo

simplerbt 发表于 2024-3-5 11:41
谢谢各位的分享！
勃拉姆斯的音乐语言大多以厚重为主，但要了解其复杂的情感世界，还属他的室内乐，将复杂 ...

能否分享资源？

simplerbt

decnpo 发表于 2024-3-5 12:08
能否分享资源？

我不会操作这种转换上传的软件，不好意思了……

decnpo

16.《第三交响曲》
    《海顿主题变奏曲》
      伦敦爱乐乐团(London Philharmonic Orchestra)
      马林·阿尔索普(Marin Alsop)
      拿索斯 (Naxos)

链接：/s/1wQncfCa7jP0kbBCpzd-uHA?pwd=68wp
提取码：68wp
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感谢乐友wpx426和Liusd提供资源！

唱片介绍：（引自《你喜欢勃拉姆斯吗》
要找到最近发行的、价格适中、且演绎能和大师比肩的勃拉姆斯作品唱片是比较困难的。但是这张唱片恰好就符合以上要求。找到一个比较好的勃拉姆斯《第三交响曲》版本是比较困难的。费里克斯·魏因加特纳在1938年与伦敦爱乐乐团合作录制了《第三交响曲》，自此之后推出的能算得上优秀的版本不超过10个。
马林·阿尔索普的演绎很精妙：暗淡的色彩，具有歌唱性，绵延不断，却并不让人感觉困乏。优秀的节奏掌控，音乐表达准确，分句精妙。伦敦爱乐乐团极佳地诠释了一种暮色笼罩的氛围。曲目的呈现具有一种忧郁的气质，一种悲剧即将到来的伤感，甚至有些作曲家埃尔加的风格（众所周知，埃尔加对勃拉姆斯《第三交响曲》情有独钟)。
富特文格勒和桑德林的演绎音乐推进更为宏伟，对《海顿主题变奏曲》的演绎并不是很宏大，而本唱片当中从黑暗过渡到明亮的色彩呈现可圈可点。《海顿主题变奏曲》的演绎扎实、敏锐，之前很少有这样水准的演奏。木管的强音辉煌，长笛明亮，双簧管极具歌唱性，圆号在第二旋律中奏出“深入的B大调”。总之，此版本的演绎独具特色：圆号引领的第六变奏仿佛人们欢乐出游，第七变奏是轻快的嘉雅舞曲，而尾声则是名歌手一般的梦境。

decnpo

17.《第四交响曲》

     维也纳爱乐乐团(Vienna Philharmonic Orchestra)
    卡洛斯·克莱伯（Carlos Kleiber)
     DG大禾花 (DG The Originals )
、
链接：/s/16PNPrbcyQvKWbnR6fqgOTA?pwd=26ri
提取码：26ri
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唱片介绍：(引自《你喜欢勃拉姆斯吗》）
克莱伯在维也纳的这场演出魅力非凡，现在听来也堪称经典。最开始他保持了平稳的速度。在第一乐章结尾，圆号演奏非常精彩，收尾扣人心弦，超越了很多其他版本。第二乐章的开头并不算讲究，但是维也纳爱乐的大提琴演奏家在演绎第二主题中柔美的弱音时非常出色。在谐谑曲部分，克莱伯强调了第一主题的两个重音，这种演绎给予作品一种张扬的音乐表现，是一种有趣的处理方式。毫无疑问，这是他处理得最好的一个乐章，从4分48秒开始，定音鼓非常清晰，之后用圆号烘托出强音。总体来说，克莱伯在《第四交响曲》中仿佛塑造了一个身穿闪光铠甲的骑士，大胆、英俊、外放、比较直接，但是可能有点肤浅（这种说法可能会引起争议）。

decnpo

18.《第四交响曲》
    《圣歌》(Op.30)
    《德国节日纪念经文》(Op.109)
      蒙特威尔第合唱团（Monteverdi Choir）、革命与浪漫乐团(OrchestraRevolutionnaire et Romantique )
      约翰·埃利奥特·加德纳爵士(Sir John Eliot Gardiner)
      Soli Deo Gloria 2008年


资源链接同前面的第14张唱片。

唱片介绍：（引自《你喜欢勃拉姆斯吗》）
如果说勃拉姆斯的《第四交响曲》达到了一种顶峰，其创作过程也是登峰造极的。而约翰·埃利奥特·加德纳精心选择的10首曲目也体现了这一创作过程。在罗马英雄科里奥兰（Coriolan）放弃之后，两位勃拉姆斯的前辈作曲家用音乐继续了这一故事的创作，勃拉姆斯从他们身上汲取了经验。勃拉姆斯1864年与维也纳歌手学院合唱团的演出曲目中，包括了乔万尼·加布里埃利的《圣哉和赞美诗》(Sanctus and Benedictus）以及许茨创作的作品，该作品了讲述索尔在去大马士革路上改信基督教的故事。加德纳研究了勃拉姆斯在这场演出中的乐谱手稿，上面有勃拉姆斯做出的清晰标记。蒙特威尔第合唱团完美地表达了勃拉姆斯的意图。
勃拉姆斯从巴赫的康塔塔当中获取灵感，交响曲的乐章中巧妙地编排了恰空。之后慢慢进入沉静的世界，勃拉姆斯创作的《圣歌》（Geistliches Lied），在第九首当中出现了双卡农，表现了接受了上帝之后的平静愿景。最后是阿卡贝拉作品《德国节日纪念经文》，表达了“节日和纪念风格”。这首作品在交响曲创作完成之后发表，但是创造性地体现了巴洛克风格，和勃拉姆斯的交响曲相得益彰。
加德纳呈现的交响曲呈示部风格活泼、声音干净，自然流畅同时具有灵活性，一般是在古乐演出中聆听到这样的风格。他很巧妙地使用了连奏，虽然谱面指示是维也纳风格的滑奏。
之后的部分有些脱节。这个乐章的结尾部分火爆异常，比富特文格勒的程度更甚，最后四十小节在疯狂加速中结束(作曲家并没有谱面指示)。但是发展部却草草带过，这一点非常奇怪，因为慢乐章的处理非常巧妙，古乐的使用呈现了一种仿佛叙事曲一般的古雅、明晰效果。
第三乐章戏谑的快板，写就的最后一个部分，并没有体现出这是勃拉姆斯写就的史诗般巨作。相比之下，终乐章完成得异常出色，加德纳和乐团以非常动人的终乐章演奏为整首交响曲和勃拉姆斯的交响曲系列画上了句号。
单从《第四交响曲》的演绎来说，确实有比此版本更优秀的演绎，但是本唱片中的演绎却非常深刻地挖掘了交响曲的精神内核，让我们沉浸在喜悦和赞叹中。

wpx426

decnpo 发表于 2024-3-6 21:33
16.《第三交响曲》
    《海顿主题变奏曲》
      伦敦爱乐乐团(London Philharmonic Orchestra)

谢谢，这张还真没有！

xiaohmao

谢谢楼主分享！

lam8888

谢谢分享。

decnpo

第18张进入审查程序了！

wpx426

decnpo 发表于 2024-3-6 22:06
第18张进入审查程序了！

审查员送外卖去了！