[大家谈]网友自荐发烧(任何类型)唱片目录

crosa

转自 SNIPER2 的回复：





呵呵，延续了一年多的好贴，接着贴。。。

俺也推荐一张pink的专辑，pink的后期作品，建议pink的fans一定要听听，下面的是该专辑的简要介绍。。。

THE DIVISION BELL 专辑在英美两地同时取得了巨大的成功，在两地均取得第一名的排名。在美国，唱片发行后的第一周便登上美专辑榜榜首并蝉联四周冠军，这也是他们的作品自The Wall 专辑后的15年再次重返冠军位置。此外，该专辑在年终还凭借其近500万张的销量而荣登 Billboard 年度十大唱片之列。此外，他们还凭着“Marooned”一曲为他们赢得了1995年度 Grammy 最佳摇滚演奏奖 —— Best Rock Instrumental Performance，这是他们建队30年来首樽 Grammy 大奖。或许是该乐队固有的黑色的主题及抨击社会不良时弊的内容的负面影响，即使是该团体在70年代大红大紫的时候也从未获得评委的青睐，仅仅获得过提名而从未染指过该项大奖，而这次赢得的大奖也算是对其三十年音乐历程的一个安慰奖吧。

crosa

转自 kossfans 的回复：


这张专辑听一次感动一次



随着99年《Metropolis II: Scenes from a Memory》的推出，Dream Theater再次证明了他们在前卫金属版块的王者地位。乐队集中了各种乐器的顶尖高手，包括新键盘手Jordan Rudess，他的出现给Dream Theater的音乐带来新的闪光。

音乐，特别是吉他Solo，鼓击和键盘让人很好奇。专辑比2年前相对懒散的的《Falling Into Infinity》优秀许多，甚至不逊于92年经典的《Images And Words》。新专辑听起来像是结合了《Images And Words》和《Awake》,在音乐的复杂度和可听性上都摆脱了2年前的阴影。

当然这张专辑也不仅仅是对以前光辉的简单重复，它甚至给人异乎寻常的感觉。几首歌用双贝司崩出异乎寻常的沉重，硬邦邦的吉他Riff让你怀疑是不是放错了唱片。在一首歌的开头部分，吉他声竟然酷似传统的Punk，嚣张的左顾右盼，当然这在Dream Theater手中显得更为沉重。James的唱都有点跟不上趟，也好，可以让人专注于其中的器乐乱舞。

另外，专辑还是保留了许多慢板原声吉他段和典型的“Dream Theater”唱腔。可能是James LaBrie注意到自己在高音尾部有欠缺，这张专辑中他的声音被做了限制，在我看来，这是相当明智的。

第一首 "Home"被作为单曲发行，也是专辑中最好的一首。开始部分听来像一首慢板的典型Dream Theater 歌曲，但几乎15分钟长的歌曲随后就步入自信的贝司领奏的幻象空间（Myung可能从来没有这么过瘾），紧跟其后的是Petrucci的吉他和浪漫的钢琴长篇，其间透露的中东风情延续了乐队一向的喜好。这显然得益于来自Liquid Tension Experiment的新键盘手。"The Dance of Eternity"的气质很象《Wind and Wuthering》和《Duke》时期的Genesis。

此外，"Scene one: Regression"使人想起Pink Floyd的《Animals》和《The Wall》； "Scene two: II Strange d閖?vu" 中LaBrie的表现超过了Geddy Lee；"Scene three: II Fatal tragedy"又回到了早期的Queen（协调的吉他Riffs）; "Scene four: Beyond this life"充满了 Zappaisms情绪（和谐的键盘断奏结构、吉他和键盘的协奏）；所有的所有都充满灵气。

还有这几张：

crosa

转自网友 llbllq 的回复：

yanni
94年卫城音乐会
97年紫禁城音域会

enya
水印

ERA
<ERA><ERA2><The mass>

gregorian
5张都很不错

大峡谷

josh groban
<closer>

crosa

转自网友 xuejiwei 的回复：
Kari Bremnes-Norwegian Mood柏林恋人, 此专辑原名为 NORWEGIAN MOOD（挪威情怀）
由于专集第一首的《柏林恋人》实在是太好听，代理商干脆改用它作为专辑的中文名称。
这张2000年发行的《柏林恋人》，是Kari Bremnes顺应潮流制作的首张英语专辑，全碟以HDCD编码，全部用英文演绎。按唱片封面上的标题，这张专辑正确的名称应译为“挪威情怀”，但由于第一首的《柏林恋人》实在是太好听，代理商干脆改用它作为专辑的名称，印在中文侧标上。Kari Bremnes还是一位优秀的创作型歌手，专辑中的11首歌曲全部由她创作。音乐的伴奏班底以原声乐器为主干，包括手风琴、管风琴、倍低音提琴这些普通流行音乐里少见的乐器，演绎精致剔透，格调高雅清秀。
整张唱片除了音乐的可听性更强外，音质的密度、超高及超低频的延伸、音场的深度、伴奏（尤其是敲击乐器）的定位更有惊人表现。本片的监制不是别人正是曾制作Mary Black多张天碟的Erik Hillestad，无怪乎质感特强，特别是低频的坚实及深潜程度，几达至世界纪录。音效之超级，似乎很难再用语言来形容。
《柏林恋人》一开始，贝司轻轻的一勾弦，套鼓狠命的一敲击，一股绵软下潜的低频瞬间铺洒开来Kari Bremnes以挥洒的歌声和真挚的情感，叙述着这个让人惆怅不已的爱情故事，那份略带伤感的意境油然而起……
Kari Bremnes的确有叫人一听着迷，近乎不能自拔的魔力。单是从这首歌的音效，即可推断出全碟的录音质素。
主唱的结像清晰无比地立在音场正中，中频质感饱满温和；伴奏乐器均有极佳的定位和像真度，高低频平滑地向两端自然沿伸，量感丰富，音色通透。
请特别留意第二首《Coastal Ship》，此段的低频不停地在左右两边打出，且深潜力极劲，有一圈圈滚滚而来的感觉。同样，全碟的敲击乐器都非常的出众，龙精虎猛的演奏中，透明感及高频延伸也是一绝。中毒了吗？不要说难以招架Kari Bremnes那不经意流露的性感、略带沙哑兼有清纯的磁性嗓音，发烧名厂KKV录音的那种姣艳欲滴的音色、聚焦精准的口型、立体的结像力，KKV这音响性的流行歌曲录音，都让人服得目瞪口呆！


附注 ddr444提供的下载：

柏林恋人下载好了，果然是很好听的唱片阿，呵呵，告诉大家地址：
http://www.chinadaily.net.cn/music/Album/Kari Bremnes/

crosa

转自网友 吴振 的回复：

不知道各位大虾有知道《HAMONY》的吗？这个好象是一系列的，偶有一张是古典乐的，里头有《to Ellise》，《moonlight》，《air》，《seasons》……最喜欢的《cano》，是弦乐版，之前听过钢琴版的，非常爽！
后来在某个地方又看到另外的《HAMONY》，是流行歌曲集，有NORA JOES。错过聊  
掏碟的时候千万不能心软，不能犹豫，否则，只有喝遗憾水了

crosa

蚊子盯 推荐的：


好东西啊~~~
法国浪漫情调
适合全世界每一家咖啡馆~

crosa

我写的：

再推荐个大街上哪里都能买到的
片名：肖邦夜曲全集，玛祖卡和华尔兹


演奏：威森伯格
编号：EMI 5 73830 2（双CD）
肖邦无疑是最受演奏者欢迎的钢琴音乐作曲家，试问那家古典唱片品牌没有一大堆肖邦录音呢？光说EMI自身，旗下的肖邦演奏家就多不胜数，弗兰索瓦、李帕第、柯尔托、席弗拉、波里尼、加里洛夫……还有威森伯格。

威森伯格是法籍保加利亚钢琴家，小时候由保加利亚作曲家弗拉季格罗夫教他音乐，1947年参加列文特里特国际钢琴比赛获奖后，得到与奥曼第等指挥名家合作的机会，声名日隆。1956年他为了提高音乐修养与演奏质量，退隐乐坛十年之久，一面刻苦钻研演奏技艺，一面从事教学活动。他在EMI录制肖邦夜曲全集时正值他复出乐坛的1967年，演奏风格令人耳目一新。威森伯格是一位演奏曲目范围广泛的音乐家，从巴赫到巴托克的作品都有涉猎，他录制巴托克的音乐作品最多，而对大众喜爱的肖邦作品，他的录音却极有节制。舆论认为他技巧辉煌，个性魅力突出，称得上是当代杰出的钢琴大师。此版《夜曲全集》在企鹅评鉴版上找不到名录，但日本的乐评人对它的评价较高，到底他的演奏是否如传说中那么精练，读者们非得听过才有正确结论。

若以价格论，EMI此版唱片除了夜曲外，还有玛祖卡和5首华尔兹，单片价格买到双片货品，生在数码时代的乐迷真是比LP时代的乐迷幸福得多。

crosa

唱片名称：《爵士当铺》SACD版
出版：宝碟
编号：PRSACD 7778




Proprius宝碟唱片的《爵士当铺》系列的威名相信已经是无人不知吧！这几张于1976年寒冷的冬夜，在斯德哥尔摩旧城区的Stampen爵士俱乐部所录制的唱片，被奉为爵士乐界的经典、发烧音响界的天碟之作！

后来FIM将此录音的母带重新制作，并且修复了当年录音的错误规格，陆续发行了HDCD、xrcd及SACD(多声道)版本，由于修复了频应曲线错误，而且对母带进行调音，效果当然把原版CD远远抛离，而FIM一直奉行的是质高量小的唱片发行宗旨，所以现在想买到FIM版的《爵士当铺 I》的确不容易了。

经历了差不多30年后，宝碟唱片将最受欢迎的《爵士当铺 I》重新以SACD版推出，他们将原来的母带交给Andrew Lang操刀重新制作SACD版，这脍炙人口的录音(快30岁了)如今终于回归母公司proprius旗下，以SACD Hybrid制式再度发行。

宝碟的新版SACD，效果同样完美！音色悦耳、悠扬、细致、开扬，乐器的质感鲜明无比，伸手可及；充沛的能量感，使精彩的演出听来更具生命力，乐器质感玲珑浮突，临场感浓郁，舞台立体浮凸的在眼前呈现，聆听者彷佛坐在圆桌旁，活生的现场感传神十足。

crosa

Lemon Jellyost Horizons (2002)

引用"摇滚年"的评论文章:

"你可以想象得到一个著名平面设计师和一个辛勤的园丁的合作所产生什么化学作用呢？Lost Horizons就是他们的产品，大量的Beats、Loops、Sample的和谐相处，制作了02年最奇妙的Downtempo之旅。专辑的开首曲Elements已经是一手集铿锵吉他、轻柔和唱、温暖口琴的窝心之作；Spacewalk通过如音乐盒般的钢琴给我们带来无重状态的太空感受；Return to Patagonia以紧凑的Jazz鼓击与色士风的配搭，为我们带来丝丝入扣的翱翔感觉；而Experiment Number Six的出色小号演出所带来的则是神秘的另类Jazz意境。沉醉在Lemon Jelly的音乐当中，望着Lost Horizons的唱片封面，我放下了手上的所有工作，闭上眼睛，怀着豁然的心情，走上了秋季旅行之路。(文/maijean) "