|
本帖最后由 leisze 于 2020-6-4 17:03 编辑
以前在大学上过古典音乐欣赏课,听古典音乐也有年头了。花了几分钟大致把所有回复看了一遍,简单谈谈体会。
听古典音乐的第一个阶段是好听就够了,音乐能够足够吸引你,让你有兴趣听下来,这算是入门了。
第二个阶段是开始理解音乐。主要是针对一些标题音乐和标题性音乐进行分析。例如老柴的《1812序曲》,斯美塔那的交响诗《我的祖国》中间的一个乐章“沃尔塔瓦河”等。这些作品的主题明确,音乐形象容易让人理解。
第三个阶段是开始分析音乐。从理解音乐到分析音乐,是对古典音乐的进一步了解。比如从分析乐章结构开始,哪里是引子,第一主题,第二主题,主题的衔接,主题的发展和变奏等。最后关注到作曲的技巧,比如装饰音的使用,调性的选择和转换,主题之间过渡的手法,反复段落的设置,音色强弱变化等。另外,能够注意到不同时期音乐风格的变化,作曲家风格的不同,从了解作曲家本人入手进一步了解西方音乐发展史。
最后一个阶段是看谱听音乐。这个阶段对普通音乐爱好者比较难,但这也正是古典音乐乐趣的根源。像指挥家一样去记谱,能让人体会到音乐除了好听以外,它还是可视化的。可以体会到音乐其实是拥有如同数学公式般精准的美感。看贝多芬交响曲的谱子能让我体会到音乐到底能有多复杂。而巴赫的十二平均律,赋格的艺术等作品,古尔德弹得好不好其实并不关键,这些作品中使用的作曲技巧大于演奏的意义,是专业学者研究的对象。因此乐谱是重要的媒介,也是研究古典音乐最好的素材。
说了一大堆,不知所云。其实我也仅仅是一个爱好者,以上都是个人瞎逼逼。 |
|