歌剧、弥撒及人声版本鉴赏——长桥卧坡

平和从容

gdyy223 发表于 2024-4-10 19:13
第一幕：
cd 1：
01、序曲（非为《塞维利亚》专门创作，曾在《女王伊丽莎白》等几部歌剧中使用）

阿巴多在DG两度录过《塞维利亚理发师》。这是1992年的新版，据说录音甚佳。

平和从容

gdyy223 发表于 2024-4-12 11:29
谢谢，高手！

CUE中的这一行“FILE "CDImage.ape" WAVE”，是针对主音乐文件名和其格式的，这个名“CDImage”必须与主音乐文件名一致，这个“ape”必须与主音乐文件格式一致！

平和从容

哪位大神还存有坛里分享过的此碟，求分享：
Puccini: Tosca - Maria Callas, Victor De Sabata, Orchestra del Teatro della Scala di Milano (3CD, 2022.10.23, Alexandre Bak) [24-96]

MusicAV

平和从容 发表于 2024-5-7 17:33
哪位大神还存有坛里分享过的此碟，求分享：
Puccini: Tosca - Maria Callas, Victor De Sabata, Orchestra ...

等楼主介绍到普契尼的托斯卡后再分享。


今晚将上传两套楼主讲过的唐乔万尼（96/192K），放在183楼链接中。感觉贴图回复容易被审，暂不贴了。
费雷妮帕瓦罗蒂卡拉扬的蝴蝶夫人96K在46楼里已有分享，就不重复上传了。

等楼主讲完唐尼采蒂我再上传唐尼采蒂。上次看过硬盘，萨瑟兰的两版露琪亚高码我这里都没有（楼主185层和博宁吉帕瓦罗蒂），其中1961版早已96K重制可以有，可能DECCA只发行了CD还没发布高码，要去找找。
183楼链接里的电影蝴蝶夫人已分享1个月多再分享1天，明天后将删除，腾出空间分享另一部电影。文件夹中其它歌剧将继续保留。

bomberb2

哈哈，楼上的 芭托利 版 诺玛 与 格鲁贝洛娃 的露琪亚 ，这两套都没见过，赶紧下来听听

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格鲁贝洛娃，第一次知道她是在她和帕瓦罗蒂合演的利哥莱托中

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Opera新链接：https://pan.baidu.com/s/1fgLsjIw_dsFsOCTLI04lIQ?pwd=erji
增加了下图两版歌剧，贴两图，看会不会被审核。

gdyy223

音乐诠释，代入个性不难，而恰到好处才是最高境界，因而最难，歌剧同样如此，如果把人声比作乐器，那么没有任何乐器比人声表达情感更直接，这样，可供参考的标准也就出来了——演唱者声音的艺术美与情感表达分寸的拿捏，歌剧诠释要接近真实却绝非等同于真实，电影表演的至境是“就像”真实生活一样，而歌剧表演的至境却是将生活高度“艺术化”，是经过艺术提炼的音乐“真实”，它显然首先是音乐的，要符合音乐表述的基本规则，但因为是“剧”，也就比纯器乐作品多了浓郁的生活气息与情感成分，但唯其如此，对“度”的把握变的更为重要，格鲁贝洛娃的《露琪亚》的确表现出歌喉的实力，只是她的表演有些过了，还是“度”的问题。

贝弗里·西尔丝的《露琪亚》出版于1970年，意著名男高卡洛·贝尔贡齐的埃德加，皮耶罗·卡普奇利的阿斯顿，朱斯蒂诺·迪亚兹的雷蒙多，阿多夫·达拉普扎的阿图罗，著名歌剧指挥托马斯·希珀斯指挥伦敦交响和安布罗西歌剧院助演，他所把握的这版《露琪亚》，既有激情迸发的强大戏剧性，又有众星激动人心的强大的歌喉展现。

西尔丝（1929-2007）美著名女高，1947年登台，50-60年代活跃于欧美，70年代达到了顶峰，声线华丽又细韧甜美，属花腔女高之类，由于相对于纯花腔她的音质较厚再加上共鸣充分，戏路很宽，能适应各种不同类型人物，再加上身材高挑，扮相不错，在那个时代很受欢迎，她这版《露琪亚》完美，我个人以为能与卡拉斯、萨瑟兰版并肩。

对西尔丝的露琪亚，我格外关注于她的颤音运用和气息感，只要运用适度恰当就差不了，合理的使用是宁可不及而勿过之，但你听听她的开场戏（cd1第5轨），恰恰好，足以令我满意，演唱配得上刚柔相济，也在一定程度表演出露琪亚脆弱而又刚烈的个性，抛开歌喉，在戏剧表演与表情上，她对人物塑造的渴望，比萨瑟兰更主动，听听第7音轨与贝贡齐急切的宣叙调，这段对手戏甚为精彩，她在措辞语调的色彩变化上，还不如卡拉斯，但在对人物戏剧性与角色性格层次的提炼上，又仅差于卡拉斯，能在唱腔中明显带入情感而不过分，这一点就很不简单，再听听第11音轨与阿斯顿超级棒的对手戏，我很是赞赏她在这里的表演，歌喉与唱功无须再说，在顶级之列，你丝毫听不到她在高音区的“尖叫”（竟然能翻到罕见的高音f 卡拉斯和萨瑟兰都没做到 ,cd1第13音轨），但毫不费力且色彩绚丽，再听听令我回味的“疯癫场景”，看看西尔丝无可挑剔的表演，那种由内向外的演变历程让我信服，嗓音纯净而忧伤，两句著名的念白也带有很强的冲击力，这一场，能与卡拉斯相妣美，尽管风格完全不同。

贝尔贡齐的埃德加很棒，是个理想的表演者，他表现出埃德加的坦诚、热烈、直率、真切，很有鲜明的个人色彩，这版埃德加非常全面，你找不到弱点，几乎是个天然的埃德加，卡普奇利的阿斯顿勋爵甚合我意，声音带着威严无情的语调，又有贵族的矜持感，你听他的行腔与尾音，共鸣充沛又归音断然，很干脆，同时在所有的重唱中，又保持着警觉的回应，是个大人物的样儿，我同样喜欢他的宣叙调，抑扬顿挫，铿锵有力。

希珀斯的器乐部分值得提一笔，合奏的音量始终充沛，但奇怪了，一点也没压人声，也一点也没让人声影响器乐，这尺度与分寸感，绝了，该团为何被称为英五大乐团之首？不是没原因的。

https://pan.baidu.com/s/1k5Ggzqz83wJNonmzxAWbPQ?pwd=svua

lam8888

谢谢分享。

cityman

gdyy223 发表于 2024-5-8 07:36
音乐诠释，代入个性不难，而恰到好处才是最高境界，因而最难，歌剧同样如此，如果把人声比作乐器，那 ...

谢谢分享歌剧资源

gdyy223

卡巴耶此版录于1976年，Philips双张系列1995年再版片，由西班牙指挥家洛佩兹-科博斯（1940-）率安布罗西歌剧院合唱团和新爱乐乐团助奏，剧中人物埃德加由我们熟悉的抒情男高何塞·卡雷拉斯（1946-）饰演，牧师雷蒙多启用了低男中音实力派唱将萨缪尔·拉梅（1942—），阿斯顿勋爵的饰演者维克特·萨尔狄奈罗我没听过，他的歌剧这是第一次听，从演唱上看一定有实力，但与萨缪·拉梅同台，他似乎小了半号。

这版《露琪亚》名声并不响亮，与西尔丝版一样受到忽视，卡巴耶演唱稍有点做作、也有些刻意求工，但演出效果不错，她的表演明显不如西尔丝来的自如舒展，但虽有的段落刻意的成份明显，却并未落入紧促的神经质表演中，因而表现出令人信服的戏剧张力和强烈的戏剧效果，她在大幅度情感跨越的高声亮嗓与柔声传情上都有不错发挥，“疯癫场景”这一大段演与唱激烈与稳健兼有，在情感性与倾诉性上有个性特色，看得出，她擅长在叙述性功能与保持高音区清丽的声线上掌控平衡，但同时，也显出了做作。

演出本的设计以卡巴耶为中心，以突出她华丽清澈的声线和爆炸性的高音，她也的确有这个实力，这版露琪亚可谓是“卖力气”了，不辱站在舞台中心被众星捧月，喜欢美声演唱的cm听去吧，处处是卡巴耶歌喉美丽的“风景线”，尽管有点刻意“飚高音”，但并未脱离美声对女高在上音区翻高的要求——即必须是美声的、可持续的，与埃斯顿的二重唱仍满台都是露琪亚，生生把萨尔狄奈罗挤到侧台，这不能不说是此版的一个低点，你再听听和萨缪尔·拉梅的对手戏，拉梅牢牢的位置下是一流的实力，我对萨缪·拉梅的表演颇满意，他同样以优异的表演奠基了日后的星途。

卡雷拉斯是另一亮点，风头不逊于卡巴耶，他与卡巴耶的二重唱是此版最高能段落，如第一幕的二重唱，激情膨湃，很有表现力，无论是激情还是平稳段落，气质都讨人喜，尤其有良好的控制，难怪日后成了巨星。

洛佩茨-科博斯乐队部分值得夸两句，合奏显示出良好的整体性，齐整、均衡，在表现剧情时毫不含糊，总能与以有力的烘托。

https://pan.baidu.com/s/112K1y6TOyV2PwS5Qgz6PvQ?pwd=7jl5

lam8888

谢谢分享。

gdyy223

安娜·莫芙（1932-2007）此版《露琪亚》录于1965年，由RCA理查德·莫尔和安东尼·萨尔瓦托雷操刀，因而音效的品质有保证。

法指挥乔治·普莱特勒联手意RCA歌剧院乐团&合唱团助演，埃德加仍是有号召力的卡洛·贝尔贡齐，他的埃德加仍然超棒，意男中音马里奥·塞莱尼的阿斯顿，意裔美籍男低音耶吉奥·弗拉吉洛的雷蒙多，加拿大著名男高音彼埃尔·杜瓦尔的阿图罗，意颇受好评的抒情男高维多里奥·潘达诺演唱剧中小角色卫队长诺曼诺，各个都是风头正劲的实力唱将，这套班子尤其是莫芙、在当时倍受期待，第一幕开场就给我好印像，塞莱尼、弗拉吉诺、潘达诺三位以良好的状态和坚实有力的声音塑造了角色，一水的意大利人唱起意语歌剧真是得心应手，再加上乐队干净明断的配乐，颇显气势如虹，能很快将听者带入歌境。

莫芙录制此版时声带还未受损，30多岁正值演唱盛年期，她是当时欧美风头强劲的抒情兼花腔女高之一，以嗓音甜美、温暖、充满活力著称，歌喉被粉丝称为具有“枫糖浆般的声音”，很显然，这又是一位与卡拉斯、萨瑟兰完全不同而又有号召力的露琪亚，普莱特在这一节给莫芙的配乐相当小心，听听莫芙出场的器乐部分（CD1第6轨），小心翼翼，而莫芙的嗓音与她50年代中期我感觉稍有变化，没有过去那么纯净，高音区与花腔仍无可阻当，一样的出类拔粹，但中音区嗓音已经略有趋厚的征兆，听家们当时未必能察觉到，照旧赞誉声不绝，但现在回头去看，声带已经有用嗓过度的征兆。

贝尔贡齐是我个人最欣赏的男高之一，嗓音未必咋，他出道时唱男中音，但自己不甘心，一举改唱男高，又一举成名，他演唱啥都能雄壮高亢，颇有气势，能给舞台以急迫的压力，迫使对手拿出百分百应对。塞莱尼仍然是我固有印像，定位好，气势足，处理人物细腻，一旦“拿准”了人物，纹丝不动，听听他和莫芙的二重唱部分，颇有点苦口婆心，但角色无情的基色不改，这一场戏，和虽后弗拉吉诺“劝导”那场戏，都深得我意，弗拉吉诺的雷蒙多，足能打高分。

六重唱这场戏，演唱的层次感与六位歌唱家的定位没有我预期的出色，乐队太大声，这时无论乐队还是合唱，都应立足于为重唱让路，绝不能自身“拥挤”，但普莱特显然没做好，他的乐队尖锐而喧嚣，过于“中和”而挤压干扰了领唱，莫芙做为中心人物也少了点领军感觉，最出彩的是还是贝尔贡齐，我多次说过，与贝尔贡齐搭戏，稍微不小心应对，他就成了主角，你再听听城堡与塞莱尼的二重唱，贝尔贡齐气势不改，但塞莱尼更是“针锋相对”，寸步不让，可谓双星并耀，但歌剧的精彩就是这样演出来的。

这是一版群星闪耀的《露琪亚》，而不仅仅有莫芙，莫芙的表演足令我满意，碰到这样的“大戏”，都是百分百的发挥，但《露琪亚》的竞争太激烈，几位女高版，各有各的所长与特色，认真赏听就好，再听听她在“疯癫场景”里颇具情感而又沉着精彩的独唱，声线、风格和西尔丝、卡巴耶区别甚大。

https://pan.baidu.com/s/10TAHCH_50jFJPlN16rWuLQ?pwd=18vz

lam8888

谢谢分享。

MusicAV

gdyy223 发表于 2024-5-10 10:02
安娜·莫芙（1932-2007）此版《露琪亚》录于1965年，由RCA理查德·莫尔和安东尼·萨尔瓦托雷操刀，因 ...

普莱特，最早知道还是通过歌剧，卡拉斯的立体声版托斯卡和卡门。印象再次加深的是有一年他执棒维也纳新年音乐会。
几年前去世，DG发行了一张纪念CD链接：https://pan.baidu.com/s/131PaHc1feO7aeyTL_Hb35A?pwd=erji