被遗忘的女大师约翰娜·玛茨演奏的德沃夏克小提琴协奏曲

纳兰一笑

被遗忘的女大师约翰娜·玛茨演奏的德沃夏克小提琴协奏曲
被遗忘的女大师约翰娜·玛茨演奏的
德沃夏克小提琴协奏曲

选自日本EMI一套6CD的《玛茨的艺术》


  从上世纪八十年代开始，女性小提琴家大有与男性同行平分天下之势，郑京和、穆特、穆洛娃、美岛莉、张永宙等等，这群“女明星”从数量到质量，都是巾帼不让须眉。但在郑京和之前，似乎女小提琴家的地位远不如今天，“世界明星级”的更是没有，或许也与社会环境和时代观念有关。是否那个年代就没有值得一听的女小提琴家呢？非也，这里要介绍的约翰娜·玛茨，其艺术修养要远在今天大多数的“女明星”之上。
　　约翰娜·玛茨，匈牙利人，1924年出生。1932-1942年在布达佩斯音乐学院师从胡拜（Hubay，1858-1937），是西盖蒂的同门师妹。1947年在日内瓦国际小提琴比赛中获得首奖，名声鹊起，随后在欧洲各地巡回演出，极受欢迎。50年代是其艺术生涯的顶峰，结婚后便淡出演艺圈而主要从事教育工作，1979年逝世，年仅55岁。据说退出舞台后的生活过得并不如意。
　　日本EMI一套6CD的《玛茨的艺术》，是认识玛茨的最佳途径。曲目有巴赫全套无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲，舒伯特的四首奏鸣曲、光辉回旋曲、C大调幻想曲，以及门德尔松、莫扎特和勃拉姆斯的小提琴协奏曲。
　　从资料上看，胡拜的风格是浪漫炫技派的，奇怪的是他最出色的两位弟子——西盖蒂和玛茨却都是理智型古典风格、不带一丝炫技色彩的小提琴家。和西盖蒂一样，玛茨的“理智”、“古典”决非枯燥、死板的代名词，相反，其演奏是饱含深情的。相比而言，西盖蒂的底蕴更为深厚，玛茨则有更为细腻丰富的感情，技巧比师兄更高明，音色也更优美纯净。
　　单是一套如此高水平的巴赫无伴奏，就足应让玛茨在乐坛上名流青史。别说至今没有别的女性小提琴家能超越，就是放在所有版本中，这也是最优秀的巴赫无伴奏录音之一。玛茨采用偏慢的速度，在端庄的造型中表现出十足人性化的巴赫世界。在全套作品中，玛茨做到了字字句句都清晰干净，在夏康和几首艰深的赋格中，玛茨对庞大结构的把握能力更令人钦佩。
　　舒伯特的几首奏鸣曲是很适合玛茨风格的作品，毫不逊色于最著名的格罗米欧版本，笔者甚至更喜欢玛茨的演绎。光辉回旋曲演奏由始至终保持着一种不息的律动感，是笔者听过的最出色的版本。C大调幻想曲是小提琴文献中的珍品，也是最难演奏的作品之一，所以这样一首动听、感人的作品版本却少得可怜。玛茨是除海菲茨、布什以外另一个成功的演绎。海菲茨浪漫、激动，布什古典、苍劲，玛茨是介于两者间的，比海菲茨含蓄内敛，比布什又多了些浪漫热情。比较遗憾的是钢琴Antonietti力有不逮，本来他是位很称职的钢琴伴奏，不过这首曲子的钢琴部分并不是伴奏，而是与小提琴平起平坐的，要达到作品本身的要求，必需一位出色的独奏家。这一点，无论是玛茨的Antonietti，还是海菲茨的史密夫，都无法与布什的塞尔金相比的。
　　门德尔松的协奏曲玛茨也是最佳的演绎者之一。在所谓“四大”小提琴协奏曲中，门德尔松这首技巧最“简单”，实际上是最难奏好的一首，速度、表情的处理都必须恰到好处，玛茨正是出色地做到了不瘟不火。勃拉姆斯的协奏曲，玛茨并不与男性小提琴家争走气魄宏大的路子，清新、内秀，细节的处理让人回味。
　　听惯了今天的小提琴演奏，初听玛茨或许会觉得少了些火花和激情，但笔者就觉得这样的演奏更加耐听。在今天的女小提琴家中，是再难找到这种“大家闺秀”的气质了。

这是一部拥有美丽的乐思，优美的旋律，精彩的配器的作品。
  德沃夏克这部作品大概完成于1879年与1880年之间，是为当时的小提琴家乐阿希姆而写的。据说约阿希姆对作品提出了不少建议。
　

01下载

　

02下载


03下载


04下载

　

下05载

　

06下载

jacksz11

这个很常见：DG大禾花就有

jacksz11

还有更新的，Sarah Chang：[s:26]