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SONY BMG两大唱片集团合并,为了专注古典音乐的耕耘,因此成立了“SONY BMG MASTERWORKS”,并且找来曾担任BMG古典部负责人Gilbert Hetherwick,来担任这家新公司的总裁。
Gilbert Hetherwick是个标准的音乐迷,他开自己的Jeep越野车时,听着车上的Alpine音响,慢跑时候则听iPod,他认为“古典音乐逐渐走入群众”,传播媒介众多,餐厅、网络、书店都是。
问:可否请你介绍一下“SONY BMG MASTERWORKS”的宗旨跟想法,辖下包括哪些品牌?
答:SONY BMG MASTERWORKS是个Group Name,旗下有Sony Classical、Odyssey、RCA Red Seal、DHM(Deutsche Harmonia Mundi)、Arte Nova等品牌,我们把它当作一个全新的公司,经营全新的市场形象。
未来我们将专注在古典音乐新旧片的发行,我指的古典是核心古典(Core Classic),不碰流行音乐。另外会带一些原声带(Soundtrack)、百老汇(某种程度算美国歌剧)、有条件的跨界音乐(Conditional Crossover)。
而所谓“有条件的跨界音乐”,就是指像大提琴马友友、小提琴家约夏贝尔这样有古典实力的艺人,所跨界出去的音乐,像是《阿帕拉契之春》、《非常民歌》等等。
问:报载你Gilbert Hetherwick与SONY古典前总经理Peter Gelb最大的差异,在于你相信古典音乐可以获利。为何在MP3、盗版、唱片销售衰退的情况下,你仍对市场如此有信心?是否有什么锦囊妙计?
答:BMG过去20年专注在核心古典领域,其实有相当良好的获利,这是过去我在BMG亲身成功的经验。
其实,古典音乐一直存在在那里,尽管群众不买唱片,但是他们会愿意听古典音乐。不同的音乐会吸引不同的爱好者,古典音乐的支持群众,虽然不多但的确存在。像是美国有3%的古典唱片市场,但却有23%的人对听古典音乐感兴趣。
因此坚持对的道路,找到新的销售方法,是很重要的一件事。例如透过网络购买唱片就是很酷的事,一来保有隐私,二来可以不用尴尬自己不懂古典音乐,面对满坑满股的货而眼花撩乱。我们一定可以找到,有效营销核心古典音乐的方法。
SONY BMG高层希望“SONY BMG MASTERWORKS”能展现不同的古典视野,从新形象的建立、旗下品牌的发展,一步一步来做。这个改造计划的确是个赌博,或许我的决定错误,但至少我把握住这个机会一试,如果革新不成功,或许两年之后到我就蒙坦纳下田去当农夫了。
问:Sony BMG宣称不放弃古典部门,誓言每年将重新发行100张以上的经典录音。请问未来新旧片发行的比例为何?
答:我们过去有太多好东西,所以每年有实力发行一百张旧片。但一家新公司也要有新艺人,才会有活力朝气,所以每年打算推出25-40张新片。或许我们每年有能力可以推出60-70张新片,但我们选择专注营销,量少质精,把每张古典唱片做好。
市场上有数以千万计的人拥有音乐天赋,所以我们必须有一套完整的「艺人发展计划」(Artist Development Project),长期规划栽培艺人。所幸古典音乐不像流行音乐,营销费用的花费比较能有效控制,因此也不需要追求丰厚利润,所以我们可以步步为营的走。
问:你是否了解台湾Sony或BMG古典部门,过去在市场所面临的问题、沉荷?我指的是这两家公司的古典制作多以美国为主,而台湾乐迷偏好欧洲口味。
答:我个人并不认同这样的看法,我认为爱好古典音乐是不分美国、欧洲的,乐迷要的是好的音乐,像BMG也有销售成绩惊人的RCA Living Stereo,它就是美国的产物,但却在台湾有杰出成绩。因此我们责任,就是要制作够精彩的新唱片,并找出够好的旧录音重新问世。
问:你对中国的古典音乐市场看法为何?你认为台湾市场或台湾经验,对进军中国内地古典音乐市场有何帮助?
答:我这趟到台湾之后再前往香港,并没有进中国内地。中国是个极具潜力的市场,对每个行业来讲都是,尤其是对唱片娱乐业,只不过他们目前盗版的问题还太严重。我认为中国的古典音乐市场会有爆炸性的成长,只是时间早晚的问题。
台湾经营多年的经验,绝对对于SONY BMG经营中国古典市场,有极为正面的帮助,无论是对音乐风格的喜好、对艺人形象的看法都会有相关联之处。我们也积极找寻恰当的中国古典艺人纳入旗下,甚至重视原本就与公司有深厚渊源的中国艺人,像是女高音黄英即将演唱莫扎特作品,另外作曲家谭盾也当红。 |
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